引言
喜剧电影《囧妈》作为徐峥“囧系列”的第三部作品，不仅以其幽默的剧情和感人的情感赢得观众喜爱，更在拍摄技巧上展现出导演和摄影团队的匠心独运。本文将深入剖析《囧妈》的拍摄幕后，揭秘其独特的摄影技巧。
一、剧本分析与视觉设计
在拍摄《囧妈》之前，导演徐峥和摄影指导刘懿增对剧本进行了深入的分析。他们认为，相较于前两部作品，《囧妈》更侧重于情感的表达，因此在镜头语言的设计上，希望体现出《囧妈》的独特特质。
1. 剧本分幕
刘懿增将剧本分成了八幕，每一幕都有其独特的个性处理和衔接。这种分幕的方式使得影像变化的逻辑更加清晰，同时也方便了拍摄过程中的情绪调度。
2. 人物情感与视觉表达
在每一幕中，摄影团队根据人物的情感变化和事件节点来设计镜头。例如，母子吵架时的阴天和冷色调，以及乘务长包饺子时的温暖黄昏光线，都是对人物情感的视觉表达。
二、光线与色彩设计
在光线和色彩设计上，《囧妈》遵循着根据人物关系和情感情绪变化的逻辑。
1. 光线变化
从火车内的紧张局促到俄罗斯的开阔热闹，再到美国的冷静商务，光线的变化与场景的氛围紧密相连。
2. 色彩调性
每个场景都有其独特的色彩调性，如火车内的紧张和压抑，俄罗斯的热情和温暖，以及美国的冷静和商务。
三、场景与细节
《囧妈》在场景和细节的处理上极为精细。
1. 场景选择
从路人的火车站到庄严美丽的红星大剧院，再到零下38度的贝加尔湖冰原，每个场景都精心挑选，为影片增色不少。
2. 细节处理
美术组的工作细致程度甚至超越了徐峥原本的要求，每一个细节都经过精心设计，使得影片更具真实感和感染力。
四、音乐与视觉融合
《囧妈》在音乐制作上也下足了功夫。
1. 原声音乐
《囧妈》的原声音乐由作曲家、小提琴家彭飞创作，与维也纳Synchron Stage Orchestral乐团合作录制，为影片增添了古典优雅的质感。
2. 音乐与视觉融合
音乐与视觉的融合使得影片的节奏更加紧凑，情感表达更加丰富。
五、总结
《囧妈》的拍摄幕后展现了导演和摄影团队的精湛技艺。通过对剧本的深入分析、光线与色彩的设计、场景与细节的处理，以及音乐与视觉的融合，使得《囧妈》成为一部既幽默又感人的佳作。